На протяжении столетий практически весь художественный авангард зарождался в Италии. XXI век не стал исключением. Будь то дизайн или перформанс, фотография или живопись – итальянское искусство всегда на высоте и всегда опережает время. Оно говорит со зрителями на языке будущего и сохраняет безупречный стиль и дух прошлого.
Живописец Лука Дзампетти (Luca Zampetti) черпает вдохновение в американской культуре и создает масштабные кинематографичные картины карандашом и красками на дереве.
Молодой скульптор Марко Чинголани (Marco Cingolani) представляет на выставке скульптуры из металлической проволоки. Непоэтичный материал в руках Чинголани приобретает элегантные формы человеческих фигур, как будто застывших в невесомости.
Динамичные фотографии Альберто Моретти (Alberto Moretti) демонстрируют прекрасные изгибы тела человека в танце.
Сложные работы Пьеро Принчипи (Piero Principi) в технике ассамбляжа (техника визуального искусства, использующая объёмные детали или целые предметы, скомпонованные на плоскости как картина) с использованием натурального золота отсылают нас к произведениям авангардистов начала XX-го века.
Молодую художницу Анну Лоренцини (Anna Lorenzini) волнуют вопросы диалога прошлого и настоящего, которые она исследует на своих многослойных полотнах.
СОВРЕМЕННЫМ ИСКУССТВОМ ДВИЖЕТ МЕЧТА! Наверное, сегодня итальянцы больше, чем когда-либо, ощущают пропасть между действительностью и идеалом, между тем, что им хотелось бы иметь, и тем, что у них есть сейчас. Изобразительное искусство, скульптура, мода, дизайн, ремесло Италии в полной мере выражают стремление создать нечто, до сих пор не существовавшее. Продажи на сумму порядка 1,4 миллиарда евро на мировом арт-рынке (по оценке Президента Fiera Milano Микеле Перини), Каттелан и Бикрофт среди самых известных мировых художников – не является ли это доказательством существования той самой «мечты», которая подталкивает современное итальянское искусство вперед?
Каждый, кто ценит современное искусство, а значит: у кого есть характер и собственное мнение, кто готов смело смотреть вперед и творить будущее, говорить открыто о том, что есть, и о том, что будет, создавать тенденции и делиться своими мыслями и чувствами с другими, – может стать Со-куратором проекта «ART IT» и повлиять на процесс создания выставки. Зрителям проекта будет предложено путем голосования на сайте www.artit.cc и в социальных сетях выбрать по одному произведению каждого из художников и таким образом составить свою выставку. Выбор аудитории затем будет демонстрироваться в специальном пространстве Интерактивной Галереи «К35», наряду с основной экспозицией. Кроме того, оставляя комментарии на работы художников, зрители автоматически станут рецензентами их творчества.